REVUE DES ETUDES DE LA LANGUE FRANCAISE
Year:2017 | Volume:8 | Issue:2 (15) |Papers Count:7

In French:La Fée aux miettes de Charles Nodier, publié à Paris, en 1832 est un récit qui peut se prêter à une double interprétation. Ce roman reprend un type de récit, très populaire à partir du XIXe siècle, en France, celui de «fantastique». L'objectif du présent article est de proposer l'application de l'approche psychanalytique au texte de La Fée aux miettes, basée, en grande partie, sur des apports de la psychanalyse freudienne et jungienne. Cette étude psychanalytique nous permettra d'offrir au texte de nouvelles dimensions interprétatives et de comprendre la dynamique que suggère l'écriture de La Fée aux miettes. Ce qui est raconté comporte deux faces, apparente et sous-jacente. Nous avons l'ambition d'analyser, en une première étape, le contenu manifeste du roman et à en découvrir le schéma narratif pour discuter, en une deuxième étape, le contenu fantasmatique de ce récit en essayant de déchiffrer des sources sous-jacentes de ces fantasmagories apparentes en rapport avec le travail de l'inconscient, cette face obscure de la psyché.   In English:The Crumb Fairy of Charles Nodier, published in 1832, in Paris, is one of the supernatural stories prevalent in France in the 19th century. The objective of present paper is to apply the psychoanalytic approach to the text of The Crumb Fairy largely based on Jungian and Freudian psychoanalytical studies which will allow us to offer the new interpretive dimensions to the text that helps the reader to understand the dynamic process of the Crumb Fairy. What is narrated has two sides, apparent and underlying. At first, we aim to analyze the novel's content and to reveal its narrative structure and then to discuss, in the light of the initial survey results, the fantastical content of the story by trying to unravel the underlying sources of this apparent fantasy relating to the unconscious, the dark side of human psyche.

In French:De tout temps, jusqu’à l’avènement de la littérature et la critique contemporaines, les autobiographies écrites par les femmes ont été exposées aux rejets, marginalisations et dévaluations. Cette dépréciation provient, en grande partie, de la dissemblance qui existe entre les créations autobiographiques féminines et les conventions canoniques du genre, définies par les théoriciens. Les récits autobiographiques féminins donnent à lire un «Moi» «relationnel», décentré et collectif, dessiné dans une écriture fragmentaire et protéiforme.Cette divergence, nous la constatons dans les récits autobiographiques d’Annie Ernaux et de Goli Taraghi, deux figures de littérature contemporaine française et iranienne. Basé sur la démarche théorique de Philipe Lejeune et Georges Gusdorf, le présent article cherche à démontrer, comment et sous quels aspects le parcours autobiographique de deux auteures se distingue du modèle canonique. Serait-il possible d’en dégager une certaine poétique de l’écriture autobiographique au féminin? Ainsi, à la question consistant à savoir, dans quelles mesures les autobiographies de Taraghi et d’Ernaux divergent du modèle théorisé, présentons-nous, dans cet article une réponse déterminative en disant que leur tentative autobiographique s’en détachent dans la mesure où elles représentent un «Moi» intersubjectif, «transpersonnel» voire collectif au lieu d’un moi cohérent et unifié.   In English:Closing the vast novelistic universe of Rougon-Macquart by a novel which distinguishes from the other twenties by the absence of the temporal images (as they are defined in durandian acceptation of term) and singing in an optimistic atmosphere of idyllic love the birth of a son who is supposed to be the savior of the forthcoming century, may appear, considering the general canons designated by the Naturalism, at the first stage, quite astounding. However, we believe that the genesis of the figure of the “Son”, by which this novel and also the whole series of Rougon-Macquart come to the end, infers the triumph of Zola’s imagination in its ultimate encounter with the philosophical question of the leak of the time.We are supposed to figure out, throughout this paper, the extent and direction of the emergence of some archetypal figures may.

In French:Les défenseurs de l’approche communicative ont basculé ces derniers temps du côté de l’intérêt et l’explicitation de la grammaire en classe de FLE. La grammaire implicite et le passage du sens à la forme proposés par les méthodes communicatives, ne satisfont pas les contextes, comme l’Iran, éloignés du milieu francophone. Le principal objectif de ces méthodes est d’augmenter, chez l’apprenant, la capacité d’agir dans les domaines variés de la société. Cependant, cet objectif est loin d’être réalisable jusqu’au bout dans les établissements universitaires iraniens focalisés plutôt sur les textes specializes et soutenus à travers lesquels se révèle le besoin de la connaissance de la grammaire, de la syntaxe, etc. L’infirmité due au manque de la maîtrise de la grammaire contraint les étudiants face à une grande partie de la finalité de leur cursus en licence et en master II, lors de la production écrite, surtout. Cet article envisage une mise en revue des savoir-faire et des savoir-savant des étudiants iraniens après les quatre premiers semestres d’apprentissage du français. Étant donné que la bonne connaissance de la grammaire est le seul moyen d’évaluer un apprenant, il faut accentuer la sévérité à leur égard et dans les tâches d’écrit.     In English:The followers of the communicative approach are recently more interested in using explicit and not implicit grammar in FLE classes. Moving from text to grammar proposed by communicative methods cannot be used in countries like Iran which are far from the French-speaking countries. The main objective of these methods is to increase the learners’ capability to communicate in different situations. However, this goal is not easily achievable in Iranian French departments which focus more on specialized and sophisticated texts in which the need for good knowledge of grammar, syntax, etc., is essential. Failure, especially in writing skills, is due to weak grammar which confronts learners with great difficulties in B. A. and M. A. courses. This article aims to review the academic and practical skills of the Iranian learners after four semesters of learning French. Since good knowledge of grammar is the only way to evaluate a learner’s writing, it is necessary to pay attention to this skill more seriously, especially in writing tasks.

In French:Du point de vue de la sémiotique classique structurale «le vécu de l’expérience» est considéré comme un donné présémiotique étranger à toute mise en forme signifiante du monde, et de là il se situe, par nature, en deçà du seuil de l’analysable. Alors que par contre, elle privilégie le «discours de la narration» qui se charge de «raconter» le vécu de l’expérience, et cette capacité discursive lui donnant le cadre d’un «texte», le rend susceptible d’être l’objet d’analyse d’un sémioticien, ce qui justifie le grand slogan de Greimas «hors du texte point de salut». Au contraire, nous sommes d’avis qu’il s’agit là de deux procès de production de sens que l’un n’exclut pas nécessairement l’autre. En effet, nous avons affaire à deux régimes du regard sur le monde qui ont chacun un régime de signifiance spécifique. En donnant des exemples tirés des domaines bien variés, et plus particulièrement de la littérature, cet article a pour l’objectif de démontrer comment est-ce que l’on peut prétendre que le «vécu de l’expérience», aussi bien que le «discours de la narration» relèvent tous les deux de la réflexion et de l’analyse sémiotique.   In English:From the view point of the classical structural semiotics, the "empirical experience" is considered as a pre-semiotic alien to any signification of the world, and it's based from there, by nature, below the threshold of the analyzable. While structuralist semioticism has given "narrative discourse", that is, what conveys the empirical life to "narrate", and while giving it a "textual" effect, this makes it susceptible to be the subject of the analysis of a semiotician, which justifies the great slogan of Greimas "out of the text point of salvation".On the contrary, we have the opinion that these are two processes of meaning production that the one does not necessarily exclude the other. As a result, we have two sets of views on the world that each have a specific design regime. By giving examples of a variety of domains, and more particularly of literature, the purpose of this series is to demonstrate that the "empirical experience", as well as the "discourse of the narration "both relate to the rejection and semiotic analysis.

In French:La société française du XIXe siècle était secouée par les révolutions successives qui avaient apporté le confort de la bourgeoisie dans sa position économique et politique dominante. Malgré un semblant de paix sociale qui régnait après la révolution de 1848, les conflits sociaux n’étaient pas encore disparus, et Maupassant qui figure parmi les grands écrivains du XIXe siècle, et encore de nos jours, avait l’intention de donner un schéma quasi vrai de la société de son époque. Dans cette recherche nous avons l’intention de savoir si les personnages de cet écrivain étaient typiques de son époque, ou simplement des héros fictifs inventés par leur créateur. Certains critiques affirment que cette écriture dite «réaliste» n’est, au fond, qu’une vision subjective, partiale et partielle de l’Histoire; alors il ne serait pas sans intérêt de voir d’où vient cet aspect polyphonique, parfois très marqué, des oeuvres de Maupassant. Pour arriver à cette fin, une étude des conditions de création de l’oeuvre chez l’auteur et des relations existant entre ce dernier et ses personnages nous acheminera vers les réponses.     In English:Following successive revolutions in the 19th century that were concurrent with economic and political welfare of the Bourgeoisie Class at the time, France was undergoing many social transformations. Despite the prevailing apparent calm in the country after the 1848 revolution, there were some social conflicts; and Maupassant as a prominent figure among the writers of the second half of the 19th century – as it also goes for today - was trying to depict an approximately realistic image of the society of his time. Undoubtedly, from a structural perspective, this is the concern to be close to reality that gives polyphonic quality to the works of Maupassant, which sometimes makes them very impressive. Some critics claim that Maupassant’s prose does not exceed the writing rules in such a way that this "realistic" article, in principal, is only a part of a subjective and one-sided aspect of history. In this regard, the present study is an attempt to investigate the conditions and relationships between Maupassant's characters in the story.

In French:Dans presque toutes les oeuvres de Milan Kundera, l'écrivain tchèque, un sentiment de haine vague mais omniprésent apparaît dans la conscience des personnages. Bien qu’ils ne le confessent pas ouvertement, la manière dont ils traitent leur corps et les corps des autres révèle un sentiment profond de dégout et d’abjection envers celui-ci. Cette haine du corps est en partie enracinée dans le phénomène inconscient de l'abjection ainsi que dans le conflit entre le moi et le corps. En effet, on pourrait dire que dans ses oeuvres, Kundera confronte intentionnellement les personnages à des situations où ils doivent faire face à leur corps, remettant en question leur rapport avec celui-ci. Cette confrontation prend parfois une forme violente. Dans cet article nous allons examiner psychologiquement les origines de cette violence d’après les idées de Kristeva et Lacan, d'abord dans le roman La vie est ailleurs dans les chapitres concernant la rencontre de la mère avec le peintre, puis dans L'immortalité, là où la fille tente de se suicider sur l'autoroute.   In English:Almost in all Kundera's works, Czech author, a sort of ambiguous and omnipresent feeling of detestation in the characters' consciousness appears. Although they don't confess themselves clearly, these characters' behavior towards their own body and others' body is in a way that it represents a kind of hatred and aversion towards body and corporeality. To a certain degree, this aversion of body has a root in the abjection phenomena and the ego and body conflict. Actually, it can be claimed that Kundera puts his characters purposefully in the situations that they unwillingly encounter their own body and in this way he questions their relationship with their body. Sometimes this confrontation goes violent. In this article, we want to study two examples of the roots of violence against the body in Kundera's works based on Kristeva and Lacan's psychological theories. The first is in the novel "Life is Elsewhere" and it takes place in the chapters related to the Painter and Jaromil's mother relationship. The second is in the novel "Immortality" exactly where the girl is going to commit suicide in the highway.