REVUE TRIMESTRIELLE LA POETIQUE
Year:2014 | Volume:1 | Issue:4|Papers Count:6

Alphonse Daudet est surtout connu comme romancier naturaliste, mais comme beaucoup d’écrivains-romanciers célèbres de son temps, il a commencé sa carrière littéraire en poète. Ses poèmes sont souvent marqués par une sensibilité naïve et touchante, bien que dépourvus d’innovation marquante. Conscient de la faible valeur de son œuvre poétique, il renonce finalement au vers et quitte le statut du poète traditionnel, qu’il aimera caricaturer dans ses romans. Il cherchera son idéal esthétique dans de nouvelles formes et fera ainsi circuler sa sensibilité poétique dans toute son œuvre, par-delà les traditionnels clivages de genre. Il mettra aussi sa sensibilité poétique au service d’un nouveau genre: les poèmes en prose. Cet article retrace la trajectoire littéraire de Daudet, de la poésie à la prose poétique en passant par la caricature du poète dans ses romans.

De 1808 à 1857, pendant presque un demi-siècle, Quatremère n'a fait que publier coup sur coup des mémoires, des notices, des articles, des traductions relatives à l'Egyptologie, à l'Iranologie et à l'Islamologie. Les résultats de tant d'études sont souvent publiés dans lesMines de l'Orient (Fundgruben des Orients), les Mémoires de l'Académie des Inscriptions et desBelles-Lettres dont il fut membre, le Journal Asiatique, Journal des Savants, et même d'autres périodiques se rapportant à l'Orientalisme français. Mais son rôle essentiel se fait jour à partir du moment où il essaye d'élaborer, face à l'école littéraire de l'Orientalisme français et européen, l'école historique qui allait embrasser la science orientale dans son ensemble, et prendre sa place dans la célèbre expression d'Edgar Quinet, la «Renaissance orientale». Son apport constitue bien le fondement de l'école historique de l'Iranologie française du XIXe siècle. Aussi avons-nous décidé d'examiner en cette occurrence ses études iranologiques et d'y démontrer la place des études historiques.

A première vue Alfred de Musset et Pierre Loti sont deux écrivains séparés par un demi-siècle, ayant créé des œuvres de tonalité bien différente. Mais à la lecture attentive de ces œuvres, une impression se fait jour. Alfred de Musset naît à Paris en 1810 et mène une vie essentiellement parisienne jusqu’à sa mort précoce en 1857. Son œuvre la plus connue est composée de poésies et également de nouvelles et contes ou des pièces de théâtre. Pierre Loti naquit Julien Viaud à Rochefort, une petite ville provinciale de la façade atlantique en 1850 et mena une vie très voyageuse. Il mourut à Hendaye en 1923. Son œuvre se compose de romans et de récits de voyages pour l’essentiel. Mais aussi d’un journal intime. Or au fil de la lecture des textes  des œuvres de Pierre Loti, Aziyadé, le Journal, le Roman d’un enfant en particulier, apparaissent de nombreuses notations ou références évoquant l’œuvre, essentiellement les poèmes, d’Alfred de Musset. A la suite de ces échos multiples et répétés, la curiosité nous a poussé à étudier les correspondances qu’il pouvait exister entre eux et aussi dans leurs vies. Ainsi Pierre Loti semble un jeune frère de son prédécesseur. Et l’on sait combien la recherche des «frères» pour Pierre Loti est importante, après la disparition de Gustave son aîné. Mais la postérité de ces deux écrivains court dans le siècle et on la retrouve dans l’œuvre d’un écrivain majeur de la littérature française, Marcel Proust.

Notre recherche propose une réflexion sur la description et la place primordiale qu’elle occupe dans le récit littéraire. L’explication des caractères, la transmission du savoir, la présentation de l’espace-temps et du cadre de l’action, l’illustration de la subjectivité ou de l’objectivité, sont les effets de la mise en scène de la description dans le récit. L’analyse structurale des récits nous a permis de montrer que la description, comme l’un de leurs éléments essentiels, participe activement à la mise en place du narratif, que les aspects du descriptif sont indispensables à la compréhension et à l’action de toute narration et que la description a pour fonction de permettre le récit en assurant son fonctionnement référentiel. Cet article contient l’étude de l’évolution et de la diversité des procédures et des fonctions descriptives dans le récit littéraire. L’examen de la structure descriptive nous encourage à parler de l’utilité des descriptions littéraires. Ainsi, même si de nombreuses études théoriques opposent la description à la narration, les aspects du descriptif constituent le moteur essentiel qui entraîne le lecteur dans une lecture «cognitive» du récit.

L’affrontement entre le «bien» et le «mal» reste l’un des thèmes clés du dix-huitième siècle, époque à laquelle, Les Mille et une Nuits, chef-d’œuvre de la littérature persane, sont traduites. Nous retrouvons dans ces contes, celui du Portefaix et des trois dames pouvant être analysé grâce aux mots clés Dieu («Allah») et Satan («Cheitan»). Ce récit simple, tout en s’inspirant de ceux du passé, se situe dans un cadre plus vaste qu’est celui de l’ensemble desMille et une Nuits. Nous pouvons y examiner les techniques de narration de l’auteur (à supprimer) faisant de ce récit un texte «simple, filial et désirable» comme le désigne Roland Barthes en comparant au passage les points de vue des auteurs, tels que Charles Mardrus, Jamaleddin Bencheikh et André Miquel. Ce conte des Mille et une Nuits, tout en montrant la victoire du bien sur le mal, met en relation les différentes classes sociales et montre comment l’écriture et le travail permettent d’accéder à la rédemption.

Cette étude se donne pour tâche d’examiner la structure d’horizon, la notion développée par Michel Collot, comme une méthode d’analyse de la littérature comparée. Pour ce faire, nous allons traiter le cas de deux poètes modernes, Nâzım Hikmet et Ahmad Shamlou, réconciliant, tous les deux, les motifs lyriques avec les motifs sociaux voire politique. L’intérêt que Shamlou porte à la traduction des poèmes en vers libres et de moderne inspiration, se trouvant au fond de la parenté littéraire qui unit la création de ces deux poètes, la question que se pose cette étude, c’est de savoir comment et dans quelle mesure leurs structures d’horizon peuvent se ressembler ou se distinguer.Les mots-clés: Structure d`horizon, Michel Collot, Nâzım Hikmet, Ahmad Shamlou, littérature comparée, paysage, exil.